Mosaiksäule aus dem Tempel von Ninhursag

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12 Mosaike zum Staunen

Mosaike sind Bilder und Muster, die aus Anordnungen von kleineren Materialstücken wie farbigem Glas, Stein, Perlen oder Muscheln - sogenannten Tesserae - bestehen. Sie werden seit Mesopotamien im 3. Jahrtausend im Dekor verwendet und verbreiteten sich im Nahen Osten und in Europa. Schauen Sie sich diese unglaublichen Beispiele von Mosaiken aus der Kunstgeschichte an:

Mosaikschale, von Unbekannt, 1. Jahrhundert v.

Luxus-Mosaik-Glasschalen waren ein Statussymbol für wohlhabende römische Familien, da ihre Herstellung teuer, aufwendig und arbeitsintensiv war. Diese Schale wurde hergestellt, indem Stäbe aus blauem, gelbem und weißem Glas hergestellt und dann gedehnt und aufgeschnitten wurden. Diese Scheiben wären dann in einem Kreis angeordnet, zusammengeschmolzen und über eine Form gesackt worden, um die Form zu bilden.

Mosaik mit Jagdszene, von Unbekannt, Anfang IV. Jahrhundert n. Chr.

Die Böden römischer Gebäude waren oft mit komplizierten Mosaiken verziert, die Szenen der Geschichte und des Alltags einfangen, was bedeutet, dass sie ein unschätzbares Zeugnis der Aktivitäten und Kultur dieser Zeit sind. Dieses große polychrome italienische Mosaik zeigt eine detaillierte Szene von Wildtieren, die für die Zirkusspiele gefangen werden. Es misst 1500 x 900 cm und ist Teil der in Rom gefundenen Überreste der Residenz des Kaisers Licinius Gallieno.

Mosaik des Eros, von Unbekannt

Da die Herstellung anspruchsvoller Mosaikbilder eine schwierige Arbeit war, bestanden die Designs oft aus einem Herzstück, das als Emblemata, aus der Ferne in einer Werkstatt hergestellt und nach Fertigstellung transportiert. Es wurden dann einfachere Musterarbeiten hinzugefügt und die Emblemata kann auch zur Wiederverwendung an anderer Stelle entfernt werden. Dies Emblemata aus Ruinen aus dem 1. Jahrhundert n. Chr. in Spanien zeigt den Kreislauf des Lebens in seinen Ecken, verschiedene Tier- und Jagdbilder sowie Szenen aus verschiedenen mythischen Geschichten. Klicken Sie hier, um zu vergrößern und sie im Detail anzuzeigen.

Das Medusa-Mosaik von Unbekannt

Es war üblich, dass römische Mosaike dem hellenistischen Stil folgten und Szenen aus der griechischen Mythologie darstellten. Dieses Bodenmosaik zeigt den Kopf von Medusa, dem schlangenhaarigen Fabelwesen, das Menschen, die ihrem Blick begegneten, in Stein verwandelte. Es wurde 1845 in der katalanischen Stadt Tarragona, im ehemaligen Wohngebiet der römischen Stadt, entdeckt. Es wäre Teil eines "domus", eines Hauses der Oberschicht gewesen.

Zentaurenmosaik aus der Villa Hadriana, von Unbekannt

Im Laufe der Zeit verbesserte sich die Handwerkskunst und Mosaike wurden noch realistischer und detailliertere Darstellungen wurden häufiger. Dieses weitläufige Bodenmosaik ist ein weiteres Beispiel für eine luxuriöse römische Villa, die diesmal im Besitz des Kaisers Hadrian auf einem Gelände in der Nähe von Tivoli in Italien war. Es wird Teil der Dekoration des Speisesaals im Hauptpalast des Komplexes gewesen sein und zeigt einen dramatischen Kampf zwischen zwei Zentauren und einigen Wildkatzen.

Mosaiksäule, 2500 v. Chr.

Diese Säule ist das früheste Beispiel für ein Mosaik in unserer Liste und wurde an der kleinen Stätte Tell al-'Ubaid in der Nähe der Überreste der antiken mesopotamischen Stadt Ur ausgegraben. Es stammt aus dem Jahr 2500 v. Chr., was deutlich macht, warum Mosaike oft als "ewige Bilder" bezeichnet werden , rosa Kalkstein und Schwarzschiefer.

Mosaiktafel, von Unbekannt, 15. Jahrhundert n. Chr.

Diese Tafel stammt aus Zentralasien aus der Zeit des Timuriden-Reiches, das von etwa 1370 bis 1507 dauerte. Die Timuriden-Dynastie stammte aus einem mongolischen Stamm, der die Überreste der Armee Dschingis Khans war, die den Islam und die persische Literatur annahm und Hochkultur. Auf dieser Tafel sehen Sie einen Vers des Korans in weißer kufischer Schrift, umgeben von blauen Kobalt-, Türkis-, Smaragdgrün-, Weiß- und Bernsteinsteinen.

Mihrab (Gebetsnische), von Unbekannt, Ende 15. Jahrhundert - 16. Jahrhundert

Nach muslimischem Glauben ist Kunst, die die menschliche Form darstellt, respektlos, so dass die Mosaikkunstform aufgrund ihrer geometrischen und abstrakten Natur in religiösen Gebäuden in der islamischen Welt weit verbreitet ist. Das ist ein mihrab, eine Wandnische in einer Moschee mit Blick auf Mekka. Im 15.-18. Jahrhundert, mihrabs im Iran wurden mit Mosaiken verziert, oft mit in das Muster integrierten Inschriften aus dem Koran. Dieses Beispiel stammt aus einer Moschee aus dem späten 15. oder frühen 16. Jahrhundert im Osten des Iran oder in Zentralasien.

Gaudi-Bank, von Moema Branquinho, 2014

In den frühen 1900er Jahren war der katalanische modernistische Architekt Antoni Gaudí ein Pionier der Trencadís-Technik, bei der Fliesenscherben und zerbrochenes Porzellan zementiert werden, um sie künstlerisch als Mosaik zu recyceln. Er verwendete oft weggeworfene Keramikfliesen, die er in einer spanischen Fabrik gesammelt oder von anderen Herstellern entsorgt hatte. Diese Bank aus Rio de Janeiro ist von seinen Methoden inspiriert.

Libellenschirm mit hängendem Kopf auf Mosaik- und Turtleback-Basis, von Louis Comfort Tiffany, 1906

Mosaike sind nicht nur für große Boden- und Wandbeläge geeignet, sondern können sich auch auf bescheidenere und kleinere künstlerische Bemühungen erstrecken. Diese Tiffany-Lampe besteht aus einem Mosaikfuß mit einem abgestuften Farbmuster aus zarten Glasscherben. Tiffany Studios produzierte diese Basis- und Libellentöne in Massenproduktion, variierte jedoch das Farbschema jedes Objekts, um jedes Objekt individuell zu gestalten.

Stirry Stirry Sky, von Rohan Wealleans, 2009

Dieses Kunstwerk des neuseeländischen Malers Rohan Wealleans ist eine neue Interpretation des antiken Mediums: Die in diesem Mosaik verwendeten Mosaiksteine ​​sind tatsächlich kleine Stücke gehärteter Farbe. In seiner Arbeit baut Wealleans dicke Farbschichten auf, die er schnitzt und manipuliert und viele Farbreste hinterlässt. Er hat dieses Material aus seinem Atelierboden recycelt - und Sie können auch eine zerlegte Platte einer reinen Farbkugel sehen, die er über ein Jahr aufgebaut hat.

Oktopus, von Invader, 2011-2012

Dies ist ein Beispiel für ein modernes Mosaik des französischen urbanen Künstlers Invader. Seine Arbeit verwendet quadratische Keramikfliesen, um den Effekt der groben Pixelierung von 8-Bit-Videospielen der 1970er und 80er Jahre zu erzeugen. Seine Kreationen von Videospielfiguren sind in mehr als 65 Städten in 33 Ländern zu sehen.


Mit einer Höhe von 160 Fuß und einem Durchmesser von 131 Fuß war das Hauptmerkmal der Hagia Sophia ihre große zentrale Kuppel. Die Kuppel und die Kirche wurden von den Architekten Anthemios von Tralles und Isidoros von Miletos entworfen, aber im Gegensatz zur Kuppel des Pantheons, die nie ins Wanken geraten ist, führte ein Erdbeben im Jahr 558 n. Chr. Zum Einsturz der Kuppel der Hagia Sophia. Es wurde auf eine Höhe von 182 Fuß umgebaut und die Wände wurden 562 n. Chr. verstärkt. Das Gewicht der Kuppel wird von einer Reihe kleinerer Kuppeln, Arkaden und vier großen Bögen getragen.

Um das Innere der Kirche zu befestigen (und zu verschönern), wurden für die Hagia Sophia Säulen aus dem lange verlassenen und zerstörten Artemis-Tempel in Ephesus verwendet. Weitere Baumaterialien dürften auch aus antiken Stätten in Baalbeck und Pergamon stammen.


Symbol der Akazie

Die Akazie ist eine hochsymbolische Pflanze mit sowohl quasi-religiösen Aspekten als auch moderneren Verbindungen zu okkulten und psychoaktiven Aspekten, die in der rituellen Praxis verwendet werden.

Mackey, in seinem Enzyklopädie der Freimaurerei, sagt:

Ein interessantes und wichtiges Symbol in der Freimaurerei. Botanisch ist es die Akazie Vera von Tournefort, und der Mimose nilotica von Linné, in Indien Babul-Baum genannt. Die Akazie arabicum wuchs reichlich in der Nähe von Jerusalem, wo es noch zu finden ist, und ist in seiner modernen Verwendung an dem Baum bekannt, von dem das Gummi arabicum des Handels abstammt.

Die Akazie wird in der Bibel genannt Scheiße, was eigentlich der Plural von Shitah ist, dessen letzte Form nur einmal vorkommt, in Jesaja 41:19, was liest “Ich werde die Zeder und die Akazie, die Myrte und die Olive in die Wüste stellen. Ich werde Wacholder im Ödland setzen, die Tanne und die Zypresse zusammen…” . Es wurde unter den Hebräern als heiliges Holz geschätzt, und aus ihm wurde Moses befohlen, die Stiftshütte, die Bundeslade, den Tisch für das Schaubrot und den Rest der heiligen Möbel zu bauen (Exodus 25-27).

Der Akazienzweig präsentiert sich dann in seiner gewöhnlichsten Bedeutung dem Maurermeister als Symbol der Unsterblichkeit der Seele, da er ihn durch seine immergrüne und unveränderliche Natur an diesen besseren und spirituellen Teil erinnern soll in uns, die als Emanation des Großen Architekten des Universums niemals sterben kann.


Merkmale der neoklassischen Architektur

  • Massiver Maßstab
  • Symmetrische Grundrisse
  • Einfachheit der Form
  • Gebaut, um klassische Perfektion zu erreichen (von Griechen und Römern)
  • Aufgeräumtes Erscheinungsbild (minimale Dekorationen)
  • Dächer sind flach und oft gewölbt
  • Unterstützt mit hohen Säulen (dorisch oder ionisch)
  • Gärten rund um Gebäude folgen geometrischen Mustern
  • Gebaut in 1800

Der Tempel stellt die reinste, ideale Form der neoklassizistischen Architektur dar:

Tempel ist das Ideal für neoklassizistische Architektur

Eine Reihe von Säulen (dorisch oder ionisch) sind ein konsistentes sich wiederholendes Element in der neoklassischen Architektur

Dächer sind flach und horizontal und enthalten oft eine zentrierte Kuppel.

Neoklassizistische Dächer waren flach mit zentrierter Kuppel

Die Fassade des Gebäudes ist normalerweise flach und lang mit einer Reihe freistehender Säulen:

Einfachheit der Fassade und freistehende Säulen

Das Äußere ist so gebaut, dass es klassische Perfektion und Einfachheit der Form repräsentiert.

Klassische Formvollkommenheit im Monticello-Gebäude

Dekorationen werden auf ein Minimum reduziert:

Einfachheit der Basilika in Baltimore

Um Gebäude herum gibt es oft Gärten, die geometrischen Mustern folgten:

Geometrische Gärten rund um Gebäude

Innenräume enthalten die gleichen Prinzipien von massivem Maßstab, Symmetrie, Einfachheit und hohen Säulen:

Innenraum des Pantheons in Paris


Byzantinische Architektur: ihre Eigenschaften und atemberaubende Beispiele

Die byzantinische Architektur entstand als der unverwechselbare Baustil, der sich um die neue römische Hauptstadt Byzanz (später umbenannt in Konstantinopel oder das heutige Istanbul) entwickelte. Historyplex führt Sie durch die verschiedenen Merkmale dieses Baustils.

Die byzantinische Architektur entstand als der unverwechselbare Baustil, der sich um die neue römische Hauptstadt Byzanz (später umbenannt in Konstantinopel oder das heutige Istanbul) entwickelte. Historyplex führt Sie durch die verschiedenen Merkmale dieses Baustils.

Blaue Moschee, Istanbul

In der Nähe der Hagia Sophia gelegen, zeigt es einen immensen Einfluss der byzantinischen Architektur.

Das Byzantinische Reich bezeichnet den weiten Zeitraum vom 4. Jahrhundert bis zur Mitte des 15. Jahrhunderts. Es wurde auch abwechselnd als das Oströmische Reich bekannt. Byzanz war die frühere Hauptstadt des Römischen Reiches. Der römische Kaiser Konstantin aus dem 4. Jahrhundert baute im Osten am Bosporus eine neue Verwaltungshauptstadt namens Konstantinopel.

Die byzantinische Architektur entwickelte sich hauptsächlich während der Herrschaft von Justinian I. im 6. Jahrhundert. Das Reich unter Justinian I. war über das Mittelmeer verteilt und bedeckte eine große Peripherie. Die Ausdehnung des Reiches verringerte sich und beschränkte sich später auf die Gebiete, die das heutige Griechenland und die Türkei umfassten.

Merkmale der byzantinischen Architektur

Es wird gesagt, dass Justinian die Perspektive Konstantinopels bei der Hervorbringung religiöser Strukturen fortführte. Es gibt auch Ähnlichkeiten in der frühchristlichen Architektur und den byzantinischen Stilen. Basiliken bildeten die häufigsten strukturellen Ähnlichkeiten, zusammen mit der Verwendung von Apsis, Mosaik und Obergaden. Architekten im Byzantinischen Reich haben sich stark an römischen Tempeln angelehnt und das Beste aller Designs kombiniert.

Apsis: Halbrunder Abschluss des Hauptgebäudes oder halbkugelförmiges Ende des Kirchenschiffs.
Kirchenschiff: Mittelteil einer Kirche vom Eingang zum Chor oder Altar.
Obergaden: Mauern, die über die Dachhöhe hinausragen, mit Fenstern, die das Licht durchlassen.

Der Bau funktionierte hauptsächlich auf zwei Arten von Plänen: basilikanisch oder axial, und der kreisförmig oder zentral planen. In der späteren Zeit entwickelten sich jedoch unterschiedliche Baustile, insbesondere nach der Erfindung und Verwendung von Pendentiven in den Kuppelbauten.

Kuppeldach

Byzantinische Strukturen sind an ihren eigentümlichen Kuppeln zu erkennen. Diese riesigen halbkugelförmigen Dächer ruhten früher auf einem quadratischen Fundament. Die Konstruktion eines schweren Entwurfs über einen anderen erforderte immense Details und Perfektion. Um dies zu erreichen, wurde auf zwei Techniken zurückgegriffen:

1. Nutzung der zusammenkneifen. Dies ist wie ein Bogen in jeder Ecke einer quadratischen Basis, der sie in ein Achteck verwandelt,

2. Verwendung der pendent.

Anhängsel

Dies ist bekanntlich ein revolutionärer Durchbruch im byzantinischen Baustil. Es ist fast wie ein dreieckiges Segment einer Kugeloberfläche. Diese Segmente füllen alle oberen Ecken eines Raumes aus. Daher bilden sie eine starke kreisförmige Stütze am Fuß einer Kuppel. Pendentive wurden verwendet, um eine kreisförmige Kuppel über einem quadratischen Raum oder eine elliptische Kuppel über einem rechteckigen Raum zu bilden.

Griechisches Kreuz

Dieses eigentümliche Design entwickelt sich aus der Mischung des symmetrischen Zentralplans und des konventionellen Basilika- oder Axialplans. Auf diesem einzigartigen Fundament wurden kreuzförmige Kirchen errichtet. Es wurde über eine quadratische zentrale Masse mit vier gleichlangen Armen gebaut.

Quincunx

Dieser Stil oder Plan aus dem 11. Jahrhundert umfasste fünf Elemente, vier in den Ecken und das fünfte darüber. Dies war der Höhepunkt der Griechisch-Kreuz-Architektur. Die Heiligen Apostel in Thessaloniki, Athen, sind ein Beispiel.

Andere Höhepunkte

– Erhabene und hoch aufragende Innenräume mit reichhaltiger und luxuriöser Dekoration.

– Die Säulen waren aus Marmor und zeigten wunderschöne Einlegearbeiten.

– Gewölbe der Struktur wurden nie leer gelassen, meist gefüllt mit verschiedenen Mosaiken.

– Die Decken wurden manchmal mit Gold verkleidet.

– Byzantinische Strukturen, hauptsächlich die Kirchen, hatten Steinpflaster.

Frühbyzantinische Architektur

Die Frühzeit dieses Baustils bezieht sich auf die alten Gebäude, die während der Herrschaft von Justinian I. errichtet wurden. Viele dieser alten Gebäude stehen noch heute stolz in Ravenna und Istanbul.

Die Hagia Sophia (oder die Ayasofya in der Türkei) in Konstantinopel erbaut, ist der Inbegriff byzantinischer Architektur. Ein weiteres denkmalgeschütztes Bauwerk, die Basilika Sant’Apollinare Nuovo in Ravenna, spiegelt die typische Längsstruktur einer Basilika wider.

Kirche St. Sophia, Bulgarien

Es wurde im 6. Jahrhundert erbaut und ist vermutlich das fünfte Gebäude, das an diesem Ort gebaut wurde. Die Sophienkirche hat heute ein Kreuzdesign.

San Vitale Ravenna, Italien

Hier ist ein Beispiel für den zentralen Bauplan (byzantinische Architektur). So wurde der zentrale Raum unterhalb der Kuppel in den Innenräumen vergrößert. An den Seiten angebrachte Apsiden verleihen ihm das großmütige Aussehen von innen.

Eine radikale Änderung des Baustils dieses Reiches erfolgte während der Regierungszeit von Justinian I. Seine Architekten erfanden ein anderes System, das die Übertragung des früheren quadratischen Bauplans in einen kreisförmigen Grundriss bewirkte. Die von nun an gebauten Strukturen enthielten daher normalerweise Kuppeln, die von Pendentiven getragen wurden. Einige Werke während dieser Übergangs- oder Entwicklungsphase umfassen die Hagios Demetrios in Thessaloniki, Athen, das Katharinenkloster auf dem Berg Sinai in Ägypten und das Kloster Dschwari im heutigen Georgien.

Berühmte byzantinische Architektur

Hier sind einige berühmte architektonische Wunderwerke aus der byzantinischen Zeit. Die Heiligen Apostel von Konstantinopel in Istanbul, die im 9. Jahrhundert erbaute Cattolica di Stilo in Süditalien, die Sangarius-Brücke und die Karamagara-Brücke sind nur einige davon.

Hagia Sophia, Sophia, Bulgarien

Diese Kirche in Istanbul kann als Meisterwerk der byzantinischen Architektur angesehen werden. Hagia Sophia (oder Heilige Weisheit) wurde von zwei Wissenschaftlern und Mathematikern, Anthemios von Tralles und Isidorus von Milet, entworfen. Sein Bau geht auf etwa 530 n. Chr. zurück. Über einer quadratischen Basis wurde eine konkave, scheibenartige Kuppel gebaut, wobei Pendentifs verwendet wurden, um die Kuppel zu stützen. Es ist bekannt, dass diese Struktur sowohl nach dem basilikalen als auch dem zentralisierten Plan gebaut wird.

Hagia Irene in Istanbul, Türkei

Der Bau der Hagia Irene (oder des Heiligen Friedens) begann im 6. Jahrhundert, wurde jedoch im 8. Jahrhundert umgebaut, um eine zusätzliche Kuppel über dem Kirchenschiff einzubauen, die das Gebäude länger machte.

Hagia Sophia in Trabzon, Türkei

Im nordöstlichen Teil der Türkei gelegen, gehört es zur paläologischen Zeit (benannt nach der adligen byzantinischen griechischen Familie), die die letzte herrschende Dynastie des Byzantinischen Reiches wurde. Die Gebäude dieser Zeit betonten nicht den vertikalen Schub, mit Ausnahme dieser Hagia Sophia von Trabzon.

Heilige Apostel in Thessaloniki, Athen

In diesem Gebäude ist eine Wanddekoration vom Typ Cloisonné zu sehen, bei der einfarbige Steine ​​​​in einer Reihe zusammen mit Ziegeln einer anderen Farbe platziert werden. Es zeigt Varianten des Quincunx-Plans. Dieser Bau umfasst drei Apsiden in Richtung Osten und die Narthexe (Eingangsbereiche oder Kirchenvorraum) im Westen.

Jungfrau Maria hält das Christkind

Dieses Mosaik stammt aus der Hagia Sophia (9. Jahrhundert). Es zeigt die Jungfrau Maria mit dem Christuskind Justinian auf der linken Seite mit einem Modell der Hagia Sophia und Konstantin auf der rechten Seite mit einem Modell der Stadt Konstantinopel. Die Irene Ducas ist ein weiteres Beispiel für ein Mosaik aus dem 12. Jahrhundert in der Hagia Sophia.

Antikes byzantinisches Mosaik

Ein antikes Mosaik aus der byzantinischen Zeit. Mosaike waren ein sehr wesentlicher Bestandteil der Dekoration an den Wänden.

Einflüsse der byzantinischen Architektur

Der romanische und gotische Baustil ist vom byzantinischen Baumuster beeinflusst. Auch in der romanischen Architektur sind die tragenden Wände oder Pfeiler (Wandabschnitte) die tragenden Hauptsegmente. Kathedralen in Frankreich und Italien zeigen kleine Einflüsse in ihren Bauplänen oder Dekorationsstilen.

Felsendom, Jerusalem

Die islamische Architektur auf der östlichen Seite des Mittelmeers hat besondere Attribute, die aus dem byzantinischen Stil stammen. Der Felsendom, der um 691 n. Chr. in Jerusalem erbaut wurde, ist ein markantes Beispiel. Die im frühen 8. Jahrhundert erbaute Umayyaden-Moschee von Damaskus ähnelt den christlichen Basiliken, jedoch mit weiteren Modifikationen.

Neo-byzantinische Architektur

Der Tempel des Heiligen Sava in Belgrad ist ein Wunderwerk aus dem 12. Jahrhundert und der größte neobyzantinische Bauversuch. Es ist ein zentral geplantes griechisches Kreuzdesign mit einer großen Kuppel, die auf vier Pendentiven ruht, und Halbkuppeln, die über Apsiden gebaut sind.

Westminster-Kathedrale in London

Die Westminster Cathedral in London ist ein Beispiel für die byzantinische Kultur, die durch Gebäude neu besucht wird. In den 1800er Jahren präsentierten Industriegebäude den Bristol byzantinischen Stil in Bristol, der eine Kombination aus byzantinischer und maurischer Architektur war. Es wurde in größerem Maße von russischen Architekten entwickelt.

Alexander-Newski-Kathedrale in Sofia, Bulgarien

Die Entwürfe der Alexander-Newski-Kathedrale in Sofia, der St. Volodymyr-Kathedrale in Kiew, der St.-Markus-Kirche in Belgrad, der St.-Nikolaus-Marine-Kathedrale in Kronstadt und des Neuen Athos-Klosters in Neu-Athos bei Suchumi sind alle byzantinisch beeinflusst Kunst.


Felsendom, Interieur

Der Grundriss des Innenraums ist eigenartig und, soweit ich weiß, einzigartig. Es gibt zwei konzentrische Ringe von Säulen und Pfeilern, die das Dach tragen, und lassen Korridore oder Gänge zwischen den äußeren dreizehn Fuß breit, den inneren dreißig. Die Säulen sind aus Marmor, aber nicht von einheitlicher Größe, und wurden offenbar aus anderen Gebäuden herausgerissen, wie es in den alten Moscheen Syriens fast ausnahmslos der Fall ist. Es wird durch sechsundfünfzig Spitzfenster beleuchtet, die mit Buntglas von außergewöhnlicher Brillanz und Schönheit gefüllt sind. Direkt unter der Kuppel befindet sich der Schrein der Moschee und des gesamten Haram. Es ist ein kahler Felsen, die natürliche Krone von Moriah, etwa sechzig Fuß breit und etwa sechs Fuß über dem Boden. Es gibt dem Gebäude seinen Namen - Kubbet es-Sukhrah, "Der Felsendom". . . Der heilige Felsen selbst verdient besondere Beachtung. An seiner Südostseite führt eine Treppe hinunter zu einer ausgegrabenen Kammer oder Höhle, die etwa zwei Meter hoch ist. Hier führte mich der Wächter zu mehreren kleinen Altären und Nischen, die, wie er sagte, Abraham, David, Salomo, Elias und Gabriel gewidmet waren. (Quelle: Jerusalem, Bethanien und Bethlehem, S. 47-48.)

Innenraum des Felsendoms

Im Inneren hat es einen Durchmesser von einhundertzweiundfünfzig Fuß. Der große Felsen, der "Sakhra", der sich in der Mitte befindet, ist von vier massiven Pfeilern und zwölf Säulen umgeben, wobei drei Säulen zwischen jedem Pfeilerpaar platziert sind. Sie sind durch Bögen verbunden und tragen die schön proportionierte Kuppel, die an ihrer Basis einen Durchmesser von sechsundsechzig Fuß hat. Ein achteckiger Schirm, bestehend aus acht Pfeilern und sechzehn Säulen, teilt den verbleibenden Raum in zwei umlaufende Gänge, wobei der äußere Gang dreizehn und der innere dreißig Fuß breit ist. . . . Der Gangschirm ist vielleicht der interessanteste Teil des Gebäudes. . . . Die Sockel der Säulen sind mit Marmorplatten verkleidet. . . . Die Schäfte der Säulen ruhen nicht unmittelbar auf ihren Sockeln, sondern auf Bleiplatten von dreiviertel Zoll bis eineinhalb Zoll Dicke. Die Kapitelle sind korinthischer Ordnung. . . . Die Basen und Säulen des inneren Kreises sind denen des achteckigen Bildschirms ähnlich. . . . Die Säulen und Pfeiler sind durch einen feinen schmiedeeisernen Schirm verbunden, der angeblich von französischer Arbeit der zweiten Hälfte des zwölften Jahrhunderts ist und als Relikt der Kreuzfahrer gilt. . . . Die Kuppel des Gebäudes ist aus Holz, außen mit Blei bedeckt und innen mit Stuck, reich vergoldet und bemalt, ihre Höhe beträgt etwa sechsundneunzig Fuß. (Quelle: Malerisches Palästina, Bd. 1, S. 54, 55, 58, 60.)

Wir präsentieren unseren Lesern eine seltene Ansicht, die auch von unserem amerikanischen Konsul in Jerusalem geliefert wurde. Wir sehen ein möglichst perfektes Foto des Felsens selbst, über dem sich die Kuppel von Omar erhebt. Das Innere der Moschee ist so dunkel, dass das Licht lange braucht, um das Bild des Objekts vor der Kamera auf die Platte zu bringen. Der Abdruck, aus dem dieses Bild gedruckt wird, benötigte drei oder vier Stunden. Ein solches Bild konnten wir uns unmöglich verschaffen, denn als wir in der heiligen Stadt waren, war die Moschee von Omar fast ständig mit Besuchern gefüllt. . . . Es wird von einigen Gelehrten angenommen, dass die unterirdischen Gänge, die von der Höhle unter dem Felsen abzweigen, die Austritte für das Blut der hier dargebrachten Opfer waren. Es gibt keinen Beweis dafür, dass dies die Höhle war, die zum Kanal führte, der den Brunnen der Jungfrau unter dem Felsen Ophel mit dem Teich von Siloam verband. Die Höhle, die der Besucher betreten kann, ist eine natürliche und offensichtlich nicht vergrößert. In der Mitte befindet sich eine Marmorplatte, die die Mündung des Brunnens bedeckt. (Quelle: Irdische Spuren des Mannes von Galiläa, P. 234.)

Die Höhle unter dem Großen Felsen auf dem Berg Moriah

Der "Sakhra"-Felsen, der die Mitte des Gebäudes einnimmt, wird von einem Baldachin überragt und von einem rohen Holzgeländer umgeben. Es erhebt sich an seinem höchsten Punkt vier Fuß neuneinhalb Zoll über dem Marmorpflaster der Moschee, und an seinem niedrigsten Punkt misst es von Norden nach Süden sechsundfünfzig Fuß und von Osten nach Westen zweiundvierzig Fuß. Unter dem Felsen befindet sich eine kleine Höhle. . . der Eingang zu dem sich an der südöstlichen Ecke des Felsens befindet, führt eine Treppe unter einem Torbogen hindurch und führt hinunter in die Kammer. Die durchschnittliche Höhe der Höhle beträgt sechs Meter. Im Dach befindet sich eine kreisförmige Öffnung, die den Felsen durchdringt, der Boden ist mit Marmor gepflastert und die Seiten sind mit Gips und Tünche bedeckt. Der Boden gibt beim Stampfen ein hohles Geräusch von sich, was auf das Vorhandensein einer unteren Kammer, möglicherweise eines Brunnens, des "Brunnen der Geister" hinweist Auch die Seiten geben beim Klopfen einen hohlen Ton von sich, den der muslimische Wächter als Beweis dafür anführt, dass die Sachra der Legende nach in der Luft schwebt. (Quelle: Malerisches Palästina, Bd. 1, S. 61-62.)


Prähistorisches Museum Thera

Das Prähistorische Museum von Thera beherbergt eine große Sammlung von Artefakten aus Akrotiri.

Zu den Highlights des Museums zählen mehrere große Wandfresken wie die "Wall Paintings of Monkeys" und die "Wall Paintings of the House of the Ladies" (ca. 17 c. v. Chr.), viele kykladische Statuetten, eine Vielzahl von Keramik und alltägliche Artefakte, die begraben wurden in Akrotiri durch den Ausbruch des Thera-Vulkans.


Die Schwimmbäder

Neptunbecken

Der Bau des ersten von zwei Hearst Castle-Pools, dem Neptune Pool, erstreckte sich von 1924 bis 1936. Auf diesem Gelände wurden drei Schwimmbäder gebaut, die jeweils sukzessive größer wurden. Ursprüngliche Pläne für das Gelände sahen einen „Tempelgarten“ mit einem Zierbecken und einer Tempelanlage vor. Am 31. März 1924 schrieb W. R. Hearst in einem Brief an Julia Morgan: „Ich schicke den Plan des Tempelgartens zurück mit dem Vorschlag, das Becken länger zu machen, als es ist, so lang wie ein Schwimmbecken. Frau Hearst und die Kinder wollen unbedingt ein Schwimmbad haben!“ Am 17. Juni 1924 schrieb Morgan, dass das erste Schwimmbad kurz vor der Fertigstellung stehe: „Mr. Neptun und die beiden Damen können platziert werden, aber die fertigen Becken werden noch etwas dauern.“

Die zweite Version des Beckens, eine erhebliche Erweiterung, wurde 1926-1927 erstellt. Diese Version hatte an der Südseite eine Reihe von Betonstufen, die Cascade genannt wurde, durch die Wasser floss. Die Skulpturen von Neptun und zwei Nereiden, die jetzt im Giebel des Tempels installiert sind, standen dann an der Spitze der Kaskade. Die Umkleidekabinen wurden 1928 begonnen und nach Hearsts Anweisung eingerichtet.

Die jetzige Version des Beckens wurde von 1934-1936 gebaut. Es ist unwahrscheinlich, dass die Erweiterung vorgenommen wurde, um der olympischen Größe näher zu kommen, da manchmal vermutet wurde, dass olympische Becken 50 Meter lang sind. Es ist wahrscheinlicher, dass die Kolonnaden und Cassou-Statuen, die ab den späten 1920er Jahren geplant wurden, einer erweiterten Behandlung bedurften. Morgan erwartete, dass weitere Änderungen des Pools für Cassous Neptun-Statuengruppe im kleinen oberen Pool platziert werden sollten. Am 27. Juli 1936 schrieb Morgan in einem Brief an Charles Cassou: „Beigefügt sind ein Plan und einige Fotografien des ‚Neptune Pool‘ in seinem gegenwärtigen (unvollendeten) Zustand. Die Aussparung des Hauptpools und des kleinen Pools darüber, um Ihre 'Neptun'-Gruppe aufzunehmen, habe ich seit meinem Besuch bei Ihnen letztes Jahr nicht angerührt – also denken Sie bitte nicht an sie, außer als etwas, das noch getan werden muss, um einen richtigen Hintergrund zu bilden und Einstellung für Ihre 'Venus' sowie für Ihre 'Neptun'-Statue.“ Die für das kleine obere Becken vorgesehene Skulpturengruppe „Neptun“ von Cassou wurde nie installiert.

Die letzte Version des Pools, wie er heute im Schloss steht, ist 104 Fuß lang, 58 Fuß breit und an der Nische 25 Fuß breit. Es ist 3,5 Fuß tief am westlichen Ende, 10 Fuß an den Abflüssen und fasst 345.000 Gallonen Wasser. Zu den weiteren bemerkenswerten Aspekten des Neptune Pools gehören das Ölheizungssystem, der Vermont-Marmor, der das Becken, die Rinnen und die Nische auskleidet, und vier italienische Reliefskulpturen an den Seiten der Kolonnaden.

Römisches Becken

Das Roman Pool at Hearst Castle ist ein gefliestes Hallenbad, das mit acht Statuen römischer Götter, Göttinnen und Helden dekoriert ist. Der Pool scheint einem antiken römischen Bad nachempfunden zu sein, wie den Caracalla-Thermen in Rom c. 211-17 n. Chr. Die Mosaikfliesenmuster wurden von Mosaiken inspiriert, die im 5. Jahrhundert im Mausoleum der Galla Placidia in Ravenna, Italien, gefunden wurden. Sie sind auch repräsentativ für traditionelle Meeresungeheuer-Themen, die in antiken römischen Bädern zu finden sind. Die Statuen sind grobe Kopien von antiken griechischen und römischen Statuen. Eine solche Kopie repräsentiert den „Apoxyomenos“. In den Caracalla-Thermen wurden Statuen in großem Umfang verwendet.

Der Pool und der umgebende Raum, die 1927-1934 erbaut wurden, können mit einem antiken römischen Bad verglichen werden. Der Pool befindet sich wie die Bäder im Innenbereich. Sein Wasser wurde wie in einem Tepidarium erhitzt. In Hearsts Komplex gab es jedoch keine heißen oder kalten Bäder wie in der antiken Anlage. Der Roman Pool Komplex wurde entworfen, um einen Fitnessraum, Schwitzbäder, einen Handballplatz und Umkleidekabinen zu enthalten.

Der römische Pool ist von der Decke bis zum Boden mit quadratischen 1″-Mosaikfliesen dekoriert. Diese Glasfliesen, Smalti genannt, sind entweder farbig (hauptsächlich blau oder orange) oder sind klar mit geschmolzenem Gold im Inneren. Die intensiven Farben und das schimmernde Gold der Fliesen verbinden sich zu einem atemberaubenden Effekt. Die Designs der Fliesen wurden von der Wandmalerin Camille Solon entwickelt. Die Inspiration für einige dieser Designs kam vom Mausoleum von Galla Placidia aus dem 5. Jahrhundert.

Hearst war von der Schönheit der Mosaiken im Mausoleum betroffen und integrierte ähnliche Stile in seinen römischen Pool. Die Wände des Mausoleums sind aus Marmor, aber die Gewölbebögen bestehen aus blauen und goldenen Smalti. Die Dächer und die Kuppel sind mit nachtblauen Mosaiken bedeckt, die mit Sternen gepudert sind. Der Roman Pool ähnelt dem Mausoleum mit seiner blau-goldenen Farbgebung und stilisierten Sternenmustern. Der Unterschied besteht darin, dass Marmor nur für die Statuen verwendet wurde, nicht an den Wänden, und es gibt keine religiösen Wandmalereien.

Den römischen Pool schmücken acht Marmorstatuen. Diese Statuen wurden ab 1930 von Carlo Freter in Pietrasanta, Italien, geschnitzt. Sie sind grobe Kopien von antiken griechischen und römischen Statuen. Die Statue des „Apoxyomenos“ befindet sich in der Nähe der Ostseite des Gebäudes. "Apoxyomenos", auch bekannt als "The Scraper", ist eine Statue eines Athleten, der Schmutz und Feuchtigkeit von der Unterseite seines rechten Arms kratzt. Die ursprüngliche Bronzestatue wurde von dem griechischen Bildhauer Lysippos c. 320 v. u. Z. Da Lysippos’ Werk nicht überlebt hat, arbeitete Freter nach einer antiken römischen Kopie von „Der Schaber“, die im Vatikanischen Museum in Rom gefunden wurde. Freter hat die römische Kopie getreu kopiert, ergänzt aber auch die Statue mit dem fehlenden Strigil (Schaber) und den fehlenden Fingern der ausgestreckten Hand.

“Hearst Castle”, “Hearst San Simeon State Historical Monument”, “La Cuesta Encantada” und “The Enchanted Hill”
sind eingetragene Warenzeichen von Hearst Castle®/California State Parks.


Quellen

Die unbewegliche Leiter – eine schlichte Holzleiter, die an einem Fenstersims in der oberen Fassade der Kirche lehnt – wurde dort im 18. Zustimmung aller sechs.

Quellen und weiterführende Literatur

Galor, Katharina. "Die Kirche des Heiligen Grabes." Hrsg. Galor, Katharina. Jerusalem finden: Archäologie zwischen Wissenschaft und Ideologie. Berkeley: University of California Press, 2017. 132–45. Drucken.

McQueen, Alison. "Kaiserin Eugénie und die Grabeskirche." Quelle: Anmerkungen zur Kunstgeschichte 21.1 (2001): 33–37. Drucken.

Ousterhout, Robert. "Der Wiederaufbau des Tempels: Konstantin Monomachus und das Heilige Grab." Zeitschrift der Gesellschaft für Architekturhistoriker 48,1 (1989): 66–78. Drucken.

Seligman, Jon und Gideon Avni. "Jerusalem, Kirche des Heiligen Grabes." Hadashot Arkheologiyot: Ausgrabungen und Untersuchungen in Israel 111 (2000): 69–70. Drucken.


Schau das Video: A Short History of Sumer and the Sumerian Civilization from Mesopotamia


Bemerkungen:

  1. Joey

    Es stimmt, diese bemerkenswerte Idee ist nur nebenbei notwendig

  2. Eoin Baiste

    die Relevante Nachricht :), es ist lustig ...

  3. Heammawihio

    Ein Tel hörte nicht

  4. Kinos

    Das Leben ist eine Wendung nach dem Tod; Der Narren ist derjenige, der aus der Linie klettert.

  5. Torrie

    Bravo, this magnificent thought has to be precisely on purpose

  6. Thibaud

    Das Leben ist das. Du wirst nichts tun.

  7. Nancie

    Ganz ich teile deine Meinung. Darin ist etwas für mich auch Ihre Idee angenehm. Ich schlage vor, für die allgemeine Diskussion aufzunehmen.



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